Colar…Te…Gallery inaugura nueva exposición este viernes 4 de agosto. A partir de las 21:00 en la calle Macías Picavea, 2 / Travesía San Simón.
Una buena oportunidad para apoyar esta interesante y necesaria propuesta artística en nuestra ciudad.

Los grupos que participarán son:

- Proteicocoptos,
- Gurb,
- Lunática
- Los Hermosos Vencidos.

El festival comenzará a las 20.00 h y se prolongará hasta altas horas de la madrugada.
Está organizado por la Asociación Cultural San Rock-e y tendrá lugar en el Barrio San Lorenzo de la citada localidad.
La entrada es libre.

Del mismo modo informamos de la fiesta de presentación del Festival que acontecerá en la Taberna Croke 12 de Laredo elmiércoles 9 de Agosto a las 21.30 h en donde actuará el grupo Ciclotimia

¿Por qué Ursula?

Por que suena bien. No es nadie en especial, no conozco a ninguna Ursula. Me gusta como suena.

Suena oscuro el nombre, como tú música, ¿Considerarías tu música oscura?

Claro que sí, es lógico, ¿no? Yo veo mi música incluso POP, pero un pop oscuro.
Últimamente estoy fascinado con el ambient, pero no puedo dejar de lado las melodías y los arreglos, sí, creo que mi música es oscura con corazón pop, ¿no?

Pues sí, aunque sin tener esa inmediatez típicamente pop tiene algo que engancha

Sí, es eso, es que es POP pero a mi manera. Me salen sonidos muy raros, oscuros, melodías muy melancólicas, pero yo le noto un lado pop.

¿En qué grupos te fijas para componer?

Últimamente no me suelo fijar en muchos grupos, más en sonidos, contextos, etc.
Me gustan muchísimos grupos y estilos de música pero últimamente me fijo más en cosas como las texturas, sonidos, programaciones, etc.
No tengo grupos a los que “copiar” pero si hay discos que escucho y digo… joder… como suena esto, me molaría conseguir este tipo de sonido pero a mi rollo.
Por ejemplo el último disco que me he comprado me parece alucinante, es el último lanzamiento del sello ingles TYPE RECORDS: HELIOS “eingya”, suena brutal, súper chulo, es instrumental pero me encanta como suenan las cosas, como entran las texturas, los ambientes, me fijo más en ese tipo de detalles ahora mismo.
Creo que tengo un estilo muy marcado ya, tengo tics, por decirlo de alguna manera. Mis amigos siempre me dicen: es que tus guitarras suenan a guitarras ursuleras todas. Es mi forma de hacer música.

Después de dos discos en Foehn, ahora sacas un nuevo álbum en Lejos Discos que se llama Autoayuda Emocional. Por ahí leí que Ursula para ti era eso, autoayuda, ¿crees en la autoayuda? No sería más efectivo, no sé, ¿el prozac?

Más efectivo puede ser el alcohol, aunque la gente no lo crea. Bueno, no es una cuestión de salud es una cuestión de personalidad, me cuesta exteriorizarme con naturaleza. Cuando compongo o escribo me siento seguro, natural, confiado. Me gusta hacer música, es mi paz, no es rollo de psicólogos ni nada de eso, pero claro, a un trabajo como un disco hay que darle un núcleo, una temática un ser y bueno… también esta tomado en plan gracia, reírme de mi mismo, de lo que la gente puede pensar que soy; la gente piensa que soy un freak que siempre esta mirando al suelo amargado, y no es así, simplemente me afectan muchas cosas, y no sé, soy bastante retraído para expresar según que tipos de cosas y mira, toco la guitarra y me siento bien y lo suelto todo.

Escuchando tu música nadie diría que eres de Cádiz

Jaja, siempre igual. En Cádiz no es todo carnavales y cachondeo mujer, es como decir que todos los catalanes son unos agarraos. En Cádiz hay de todo. Hay gente fuera de Cádiz con mas espíritu cadista de lo que puedes creer, aparte, muchas veces Cádiz esta muy mal publicitado, que sí, que hay mucho de lo que la gente se cree, pero también hay muchos problemas, dudas, etc. vamos… como todos los sitios, creo que en Cádiz también las chicas dejan a los chicos y esas cosas.

Ahora vuelves a tocar en directo

Sí, después de tres años o más, creo.

Pero igual la gente no sabe que compartiste cartel con Radiohead, The Cure o Paul Weller en el FIB 2002.

Puede, aunque hay mucha gente sí lo sabe también, estaba la carpa llena cuando tocamos.

¿Es una pasada no?

No nos lo creíamos. Aunque decir que compartimos cartel con Radiohead es como decir que soy vecino de la duquesa de alba por vivir en Sevilla, ya sabes, ni vimos el camerino de Radiohead. Estuvimos más cerca de, por ejemplo, Viva las Vegas, Nosoträsh o Polar

Pero bueno, oye, ambos nombres estaban en el mismo cartel

Sí, sí, pero vamos…no sé, yo es que eso de los festivales como que aun no me convence.
Si dijese que he tocado con The Cure y Radiohead me sentiría pinocho con tres metros de nariz.

Bueno, pero tocar en el FIB no está nada mal

Está guay, porque te ve mucha gente, ves a los grupos grandes de gratis y cerca, puedes bañarte en la piscina con los Supergrass, tienes barra libre, etc. Sí, esta guay, lo malo es el rollo de horarios de pruebas de sonido, etc.

Y salir en el recopilatorio que hacen, de hecho, yo conocí Ursula por ese recopilatorio

Bueno…eso es un trámite más, creo. No sé, está guay, pero nunca pensé que la gente pudiese echarnos cuenta por ese tipo de recopilatorio, son muchos grupos grandes.

¿Te consideraras dentro de la escena indie nacional? ¿O en un mundo a parte?

No se si hay que considerarse dentro de nada pero… en verdad voy a mi rollo, aunque también tengo muchos amigos dentro de la “escena”, es como una especie de club social, conoces a gentes de otros grupos y como eres de otro grupo pues hablas, comentas, etc. Se podría decir que si, aparte, es que eso de escena me suena a secta. Digamos que…pasopalabra

¿Crees que la gente debe escuchar tu disco?

Yo no soy nadie para decirle a nadie que me escuche: yo lo hago, si lo quieren escuchar, mejor, que no, bueno… no pasa nada .
Yo comprendo que no es una música muy fácil ni que entra del tirón, pero lo que siempre me alegra y me gusta es cuando alguien me dice que le ha gustado mucho una canción o el disco, es como que me siento realizado, que lo que hago con tanto cariño y sin animo de lucro sirve para algo, que alguien haga suya una canción mía es de lo mas grande que me han podido decir, esas cosas a mí me parecen grandiosas. No hace mucho me dijo un chico que “todo vuelve a ser lo que no era” era el disco de su adolescencia, joder, eso es brutal para mí.

¿De dónde sacas los títulos para los discos y las canciones, La banda sonora de mi funeral, Todo vuelve a ser lo que no era…? ¿Como se te ocurren?

No sé, salen. Muchas veces salen antes los títulos que las letras, me gusta pensar en frases sueltas que sean impactantes. Aunque La banda sonora de mi funeral salió después de ver la película “Alta fidelidad”, y Todo vuelve a ser lo que no era es la ultima frase que decimos en La banda sonora de mi funeral, es como continuar donde lo dejamos.

¿Autoayuda Emocional sería una continuación de todo vuelve a ser lo que no era? ¿O tal vez el EP Cuatro canciones para Moonpalace?

En verdad creo que no hay continuación directa a esos dos discos, esos dos discos cerraron una etapa, aunque el EP es mas bien una especie de anexo del segundo disco, anexo o prologo, según se mire. Autoayuda es un borrón y cuenta nueva en muchísimos aspectos

Nueva etapa y nuevo sello

Si, entre mas cosas

¿Veremos a Ursula tocando por el norte?

Ursula quiere, ahora la cosa es encontrar dánde y cuando. Empezamos por aquí cerca,
Ahora queremos buscar más fechas y ciudades. Espero que podamos tocar en todos los sitios donde nos quieran ver

¡A ver si tenemos suerte!

Eso espero yo también

¿Qué me recomendarías que escuchase?

Escucha ese de HELIOS, a ver que te parece, y si no conoces a KHONNOR ya tardas, es el mejor, también del sello TYPE RECORDS.

Probaré

KHONNOR te flipará

El último disco de Ursula se llama Autoayuda Emocional y lo edita Lejos Discos.

Para saber y escuchar:

Web de Ursula
Myspace de Ursula
Web de Lejos Discos

¿Dónde?
Fundación Marcelino Botín
C/ Marcelino Sanz de Sautuola 3
Santander
¿Cuando?
Del 7 de julio hasta el 24 de septiembre
Horario de 12 a 14 y de 17 a 21:30 horas.
¿Cuanto?
Entrada gratuita
¿Algo más?
Sí, el 26 de julio visita comentada por Francisco Jarauta, catedrático de Filosofía en Murcia y experto en estética y arte contemporáneo.
Y los días Jueves 13 de julio, 3,10,17 ó 24 de agosto, actividad complementaria “el arte es un juego”.

Santander está de enhorabuena ya que desde hoy y hasta el 24 de septiembre la Fundación Marcelino Botín acoge la colección del galerista, coleccionista y marchante Heinz Berggruen dedicada al pintor Paul Klee. Muchas de las obras donadas a algunos de los museos más importantes del mundo como el Metropolitam de Nueva York o el Pompidou de París han sido cedidas para ser mostradas en esta impresionante retrospectiva que recoge 50 piezas de pequeño formato del pintor suizo.

Paul Klee fue una de las personalidades más destacadas del arte moderno. Su obra no se puede identificar con ninguna tendencia del siglo XX. Durante diez años fue un brillante profesor en la escuela de diseño de la Bahuaus y publicó numerosos escritos sobre sus teorías artísticas. Los nazis consideraron su obra, como la de muchos otros artistas de vanguardia, “arte degenerado” lo que le obligó a exiliarse de Alemania lugar donde había establecido contacto con los pintores de la vanguardia expresionista. Su obra está compuesta principalmente por acuarela, óleo y grabados. Para Klee los elementos gráficos de la línea, los planos de color y el espacio son puestos en movimiento por una energía procedente de la mente del artista. Disfrutemos pues de esa energía.

Para saber y ver más sobre Paul Klee:
Klee en artcyclopedia
Colección Heinz Berggruen del Metropolitam Museum

Del 10 de Marzo al 27 de Marzo.
Exposición de fotografias de conciertos “This is Rock´n Roll”
Lugar: Cotton Club (C/Perines – Santander)
Horario: de 19:00h a 04:00h (todos los días)
Visita: http://www.ramoneart.tk

Fiesta de Inauguración, Viernes 10 de Marzo a las 23:50h
Con varios pinchadiscos de la ciudad.

La exposición recogerá el trabajo del autor Jesús P. Cardín (Ramoneart) que a realizado durante el año pasado de espectaculo en espectaculo por parte de España y Francia.
Las obras están compuestas de fotografías de conciertos de bandas tanto nacionales, locales, como internacionales; Little Richard, Jello Biafra, Dimmu Borgir, Misfits, Turbonegro, pasando a las bandas nacionales; Discipulos de Dionisos, Lobo Electrico, Torazinas o locales como es el caso de Los Derrumbes.
Algunos de los trabajos han sido publicados en la prensa especializada nacional como “El Bolo Feróz” de Navarra, “MondoSonoro”, etc…
Próximamente llevará la exposición a otras ciudades.

Patrullero Dj presenta:
Viernes 6 Enero. Fiesta Sinnamon Records en el New “Han llegado los Reyes”

El proximo Viernes 6 de Enero Patrullero DJ estará amenizando la noche en el New como los ultimos años, poniendo un surtido de musica pop y rock, especialmente centrada para la ocasion en el sello Sinnamon.

Ademas de escuchar a grupos, entre otros muchos, como pueden ser A.R.E. Weapons, Astrud, Babyshambles, Belle & Sebastian, British Sea Power, Budapest, Chucho, Delays, Detroit Cobras, Hoggboy, La Buena Vida, The Hidden Cameras, The Libertines o The Moldy Peaches, se REGALARAN discos, singles, chapas, camisetas y de mas merchandising de Sinnamon Records

Asi que recordamos:
Fiesta Sinnamon Records en el New “Han llegado los Reyes”
con Patrullero Dj
Viernes 6 de Enero
de 23:00 a 03:00
en el Rock Beer The New
C/Peña Redondas, 15
Santander
Cantabria

De nuevo Discos Liliput nos ha permitido descubrir un nuevo e interesante proyecto: el del músico asturiano Ricardo Nistal, o lo que es lo mismo Nistal, que debuta con su álbum “10 motivos para viajar de noche�?.

Si buscas canciones de pop clásico y sonidos acústicos “10 motivos para viajar de noche�? sin duda es tu álbum. La primera referencia patria del sello Discos Liliput se trata de un disco de pop intimo, con letras melancólicas, que en ocasiones nos conducen hacía oscuros y húmedos parajes para los que este disco sería la banda sonora perfecta.
De la amargura del amor en “Nunca�? (así que nunca, nunca me amaste, tranquila yo lo hacía por los dos) al descontento de “Todo el mundo�? (¿Por qué todo el mundo me dice cómo he de vivir? No sabéis nada de mí), un homenaje al Beatle George Harrison o la versión de la canción de Parálisis Permanente “Autosuficiencia�?; esto y más encontramos en el álbum del asturiano Nistal, que pasa a formar parte de la lista de nuevos cantautores (aunque a él no le gusta que le llamen así) que están surgiendo en nuestro país: Lapido, El Hijo, Santi Campos, Nacho Vegas, etc.

Un disco íntegramente en castellano y compuesto durante las largas noches que el ex miembro de Babylon Chat pasaba trabajando en un ciber-café.
“10 motivos para viajar de noche”, es además un disco altamente recomendable para las noches en vela, los días de lluvia y los viajes interminables.

Web de Nistal
Web de Discos Liliput

Para acabar el año y 6 años después de su ultima visita, Sr. Chinarro volvió a pisar tierras cántabras, dejándonos un concierto breve (lo bueno si breve dos veces bueno, ¡cuánta razón!) pero animado.

No nos podemos quejar, Sr. Chinarro vino, vio, tocó, se fue la luz y triunfó. Con un repertorio si demasiadas sorpresas Luque y sus compinches se metieron al publico, totalmente entregado con la causa chinarrera, en el bolsillo.
De nuevo, el frío (¡Dios! ¡Porqué no bajan el aire acondicionado!) Paraninfo contó con una asistencia aceptable, menor que la del concierto del día anterior (Nacho Vegas), pero como he dicho, más que aceptable para nuestra ciudad y el tipo de música del grupo sevillano.
Viendo que la puntualidad no es el fuerte de este ciclo de conciertos, nos resignamos a esperar en el hall mientras nos deleitaban con la danza del vientre y tambores. Una vez sentados y acomodados Luque y su banda salieron al escenario para tocar una de las canciones de su ultimo trabajo “Fuego amigo�? que en este caso fue Dos besugos, siguiendo con un repertorio en el que alternaron canciones de este nuevo álbum, El rayo verde, El rito, Morado, El cabo de Trafalgar, Paso yo, con otras más clásicas de discos anteriores como Cero en gimnasia, Pico veleta, Tostadora on, Estrenos TV o En el panal. Se oyeron gritos pidiendo Los carteles, de su anterior álbum “El ventrílocuo de sí mismo�?, y tal vez también se echó de menos alguna muestra de su obra maestra “La primera ópera envasada al vacío�?, aún así Sr. Chinarro nos dejó más que satisfechos, su presencia bien lo valía.
De nuevo, el sonido aceptable, y como anécdota de la noche un repentino corte de luz que paró el concierto durante unos minutos y que nos dejó ver la cara más “habladora�? de Antonio Luque.
Para acabar el concierto, no podía fallar Quiromántico, una canción que ha alcanzado el nivel de himno del indie nacional, extraída de otro de sus discos más sobresaliente “El por qué de mis peinados�?.

Sin duda toda una suerte contar en Santander con la presencia de Antonio Luque, personalmente creo, un genio de la música, a la vez que una rara avis dentro de este mundo de bustamantes y chenoas. Ojalá que no tengamos que esperar otros seis años para disfrutar de la obra del Sr. Chinarro.

Fotografía: RTZ!

Había ya ganas de ver al trovador gijonés que nos traía las canciones de su reciente EP “Esto no es una salida�? y de su no tan reciente disco “Desaparezca aquí�?: no defraudó.

Empezaron a sonar los primeros acordes de Cerca del cielo con más de media hora de retraso, poco hablador y a sólas con su guitarra, aunque acabaría este corte, dedicado al escalador Juanito Oiarzabal, ya con su banda Las esferas invisibles. Un set list más que notable dónde no faltaron ninguna de las canciones que han hecho de “Desaparezca Aquí” un disco imprescindible: Nuevos planes, identicas estratégias, Perdimos el control, El hombre que casi conoció a Michi Panero (con rocambolesca historia sobre uno de los personajes retratados en uno de los cuadros del Auditorio), o la emocionante Ocho y medio acompañado de nuevo unicamente por su guitarra, sin olvidar otro clásicos como La plaza de la Soledá, Canción de palacio#7 o como no, Al norte del norte. Además de sorprendernos con su interpretación de la canción popular asturiana (cantada en bable) La canción de la duermevela (no confundir con En el jardín de la duermevela) subido en un pseudopúlpito pitillo en mano.
Para cerrar el concierto, un par de canciones de regalo entre las que no podía faltar su aplaudida En el jardín de la duermevela.

Este concierto poco o nada tuvo que ver con su ultima visita a nuestra ciudad durante el Tanned Tin de 2004, en la que alternando su actuación con la de Fernando Alfaro (Surfin’ Bichos, Chucho…) encontramos a un Nacho Vegas totalmente en solitario y en acústico, aquí en cambio, tanto él, como su sobresaliente banda, lograron crear una atmósfera especial, en ocasiones emocionante que seguro que en más de una ocasión llegaron a ponernos la piel de gallina.
Sonido notable en el (frío) paraninfo de la UC, al que le falto poco para colgar el cartel de “lleno total�? algo muy positivo para nuestra ciudad, sobretodo visto el numero de afluencia de los últimos conciertos celebrados en salas pequeñas, que posiblemente haga viable que citas como esta se vuelvan a repetir en Santander.

Fotografía: RTZ!

31 at PIL’s

Soul – Funk – Freakbeat – Latin Soul – Hammond Grooves
- Psych – Garage

Desde las 2 de la mañana hasta que no queden ganas de
más estaremos pinchando en el PIL todo tipo de sonidos
con groove intentando hacer bailar a los que por allí
se acerquen.

DJ’s

Plastic Adict dj’s
Después de su residencia en el Metropole, en el PIL y
sobre todo tras un año como organizadores de The Urban
Club vuelven a pinchar en una nochevieja. Para recibir
el año bailando no faltarán estos nombres entre muchos
otros:
Big Boss Man / Jacques Dutronc / Alan Hawkshaw / Erma
Franklin…
+ info en www.plasticadict.com/dj’s

Tom It’s Ocean Time
Belga pero afincado en Santander donde ha sido
residente en el Metropole y en el Gatopardo además de
haber pinchado en muchos otros locales. Soul, Funk y
sonidos afines para hacer bailar con el sello de
calidad de Tom.

Las sesiones empiezan a las 2.00 y la entrada es
libre.